Сурет салу - бұл қоршаған әлемге жаңа көзқараспен қарауға көмектесетін заманауи сәнді хобби. Бұл жұмыстың ең қызықты және тартымды бөлімдерінің бірі - кескіндеме. Оның көмегімен суретші табиғатты, адамдарды, интерьерді және т.б. суреттерде бейнелейді. Қазіргі кезде сурет сабақтары көптеген ересектер үшін қол жетімді.
Жаңадан бастаушыларға арналған кескіндеме: материалдар
Кескіндемені үйрену үшін кескіндеменің әдісі мен материалдарын таңдау керек. Мысалы, акварельмен, маймен, темпераментпен, гуашьмен, акрилмен жұмыс істеуге болады. Бояудың әр түрі өзіндік ерекшеліктерге ие және жеке құралдарды қажет етеді.
Кең ауқымды материалдардың бірі - гуашь және акварель. Екі бояу да суда ериді және іс жүзінде иіссіз. Гуашь бояуы үшін қалың щеткаларды қолданыңыз (қылшық сияқты). Акварельмен жұмсақ ұшымен жұмсақ құралдармен жұмыс жасау жақсы: колонналар, пони.
Гуаштың тығыз құрылымы бар, ол кемшіліктерді алдыңғы элементтердің үстіне жаңа түрту арқылы түзетуді жеңілдетеді. Акварель - бұл мөлдір өрнекті беретін қыңыр және күрделі материал. Мұндай картинаны редакциялау қиынға соғады.
Майлы кескіндеме ерекше назар аударуға тұрарлық. Бұл материал кәсіби болып жіктеледі және мұқият дайындықты қажет етеді. Майлы бояуларды кенепке немесе грунтталған фанераға бояу керек. Қарапайым қағаз жұмыс істемейді: май оған сіңбейді, сондықтан сурет уақыт өте келе нашарлауы мүмкін. Ерекшелік - құрғақ щетка техникасы. Оған акварельге арналған парақтар сәйкес келеді.
Ересектер мен кескіндеме: шексіз мүмкіндіктер
Бүгінгі таңда ересектерге кескіндемені үйренуге мүмкіндік беретін көптеген курстар бар. Мұндай топтар жоқ. Сіз сабақтарды кез-келген уақытта бастауға болады, ал мұғалімнің жеке көзқарасы сізге негізгі ережелерді білуге көмектеседі.
Алайда, кейбір кәсіби суретшілер ересек адамдарға академиялық сурет салу негіздеріне терең үңілуден бас тартады. Балаларды оқыту үшін өте ыңғайлы әдіс жастағы адамға сәйкес келмейді. Шындығында, нәтиже сурет салуға деген ұмтылысты «өлтіре» алатын ұзақ уақыттан кейін байқалады.
Игорь Сахаровтың дәстүрлі емес тәсілі өте танымал болды. Суретші майлы бояумен айналысады және студенттерді бояуды бірден алуға шақырады, қылқаламның орнына алдымен палитра пышағын, саусақтарды, шүберектерді қолданыңыз.
Оқытудың негізгі мәні - тұрақты жаттығулар. Эскиз жасау үшін қарындашты сирек қолдануға тырысыңыз. Осылайша сіз бояулардағы пішіндерді қалай көбейту керектігін тез үйренесіз. Егер сіз пейзаж салғыңыз келсе, ашық аспанға шығар алдында фотосуреттерден бірнеше картиналар жасаңыз. Портретті игеру үшін жарықтандыру ережелерін біліңіз.
Кескіндемені жағымды ету үшін гүлдердің негізгі қасиеттерін білуді ұмытпаңыз. Араластыру ережелерін білу қажетсіз қалдықтарды үнемдеуге мүмкіндік береді. Жаңа бастаған суретшінің «негізгі» бояулары ақ, қызыл, көк, сары және қоңыр түсті болуы керек. Кейбіреулер бұл түстерді «сым жақтауы» деп атайды. Араластыру арқылы сіз таңғажайып бай және ерекше реңктерге ие боласыз.
Қара бояу ерекше назар аударуға тұрарлық. Кәсіби мамандар оны іс жүзінде қолданбайды, тк. бұл түс суреттерде күңгірт көрінеді және кескіннің қалған бөлігін қатты жауып тастайды. Қараңғы көлеңке үшін қоңыр, қызыл және көк түстерді араластырыңыз. Түстерді өзгерту арқылы сіз ерекше және тиімді «қара» жасай аласыз.
